Saltar para lista de resultados

Filtros

47 itens
Grelha de coluna
Tipo
Marca
Nível do utilizador
Família
Tipo de produto
Tipo de produto
Preço
a
O preço mais alto é 5.778,96 €
Grelha de coluna

Filtrar

Tipo
Marca
Nível do utilizador
Família
Tipo de produto
Tipo de produto
Preço
a
O preço mais alto é 5.778,96 €

Equipamo-lo com as melhores marcas

Sabia que…? O nome do fliscorne provém originalmente do termo alemão Flügelhorn, cuja tradução em português significa algo como “corno de asa”.

Acerca dos fliscornes…

O fliscorne, também chamado fiscórnio, é um instrumento musical pertencente à família dos metais, muito parecido com o trompete e a tuba pela sua forma, partes, composição e tamanho.

O fliscorne caracteriza-se por gerar melodias suaves e delicadas, e o músico encarregado de o fazer soar, denomina-se fliscornista.

Além disso, é um dos instrumentos musicais mais jovens e, portanto, um dos que mais tarde foi introduzido na orquestra sinfónica.

Contexto e algo de história

O fliscorne foi projetado no século XIX, mediante a adição de pistões ao clarim num contexto histórico de devoção e conexão do ser humano com a música. Concretamente, foi patenteado no ano de 1811, conhecido sob o pseudónimo de Joseph Halliday. Foi preciso esperar mais 21 anos para ver Michael Saurle integrar o sistema de chaves no instrumento no ano de 1832. Era um instrumento comummente utilizado em épocas de caça e no âmbito militar, começando a sua difusão na Alemanha e estendendo-se ao resto da Europa.

Durante o século XIX, muitos compositores de renome como o russo Igor Stravinski ou o italiano Ottorino Respighi começaram a usá-lo em representações de orquestra.

Características e partes principais dos fliscornes

O fliscorne compõe-se de um estreito tubo com forma de cone, de quase 1 centímetro de diâmetro até terminar numa ampla campana de uns 20 centímetros de diâmetro. O seu comprimento é de 1 metro e 35 centímetros, embora ocupe muito menos por estar enrolado sobre si mesmo.

Como na maioria dos instrumentos de sopro de metal, as partes características do fliscorne são:

- O bocal

Peça que serve para introduzir a coluna de ar no corpo do instrumento. Requer uma mínima técnica de sopro para fechar bem a boca sobre o bocal e para que o ar não se perca.

- Os cilindros

Servem como mecanismo à maneira de botões, que ao pressioná-los podemos modificar as notas do instrumento

- Tubagem metálica

O lugar por onde o ar é transmitido desde o bocal até à campana.

- Campana:

Também chamada pavilhão, é o lugar mais extremo do instrumento, por onde o som final é amplificado e emitido.

Diferenciar um fliscorne de um trompete

Há 3 aspetos chave que nos permitem distinguir estes dois instrumentos musicais tão parecidos:

A forma

Apesar de ser muito parecido, o trompete é ligeiramente mais alongado.

O bocal

O diâmetro do bocal do fliscorne é um pouco maior, enquanto que o tudel é relativamente mais curto do que no caso do trompete.

O som

Este é um aspeto diferenciador que requer um bom ouvido musical. Basicamente, o trompete apresenta um som mais claro e com mais brilho do que o fliscorne, o qual gera um som algo mais escuro e quente.

O som e géneros musicais do fliscorne

O fliscorne caracteriza-se por um som escuro, redondo e doce (especialmente em comparação com a corneta ou o trompete). A digitação e a manejabilidade são semelhantes às do trompete e é um pouco mais difícil de controlar no seu registo alto.

Normalmente, o fliscorne é afinado em Si bemol, um tom abaixo da afinação que marca a pauta (característica própria dos instrumentos transpositores)

É um instrumento muito usado em bandas militares (especialmente nos EUA), em coblas e na música jazz.

O funcionamento do fliscorne

O fliscorne, como os restantes instrumentos de sopro de metal, produz o som mediante a insuflação de ar através do bocal (produzindo uma espécie de peido). Seguidamente, o fluxo de ar avança pelo corpo metálico do instrumento musical enquanto se pressionam os diferentes pistões para configurar determinadas notas musicais. Por último, o som é emitido e amplificado através do pavilhão final do instrumento.

Geralmente, recomenda-se aquecer o instrumento por dentro,