12 Libros de música que todo amante de la música y la lectura tiene que leer.
La música es sin duda uno de los mayores entretenimientos de los que podemos gozar hoy en día y más si somos músicos.
No obstante, hay muchos más, entre ellos, la lectura. Además no solo es un medio de entretenimiento, si no una fuente de conocimientos que nos permiten entender más sobre el sentido de la música, su historia, su técnica, la opinión de grandes músicos y un largo etcétera.
Para llegar a crear y sentir la música al máximo nivel debemos empaparnos de ella y todo lo que la rodea. Pues el arte por abstracto que pueda parecer, es realmente una ciencia que se puede analizar y transmitir con detalle, aunque se disfrute de manera subjetiva.
Así pues, si eres un curioso de la música y estas estas interesado en conocer de la mano de los mejores autores cómo ha impactado la música en la humanidad desde siempre, o si quieres conocer las mejores biografías de referentes de la música. O conocer una nueva perspectiva de este mundillo, o mejorar tu técnica musical o todo ello a la vez, deberías echar un vistazo a este listado de libros de música que te traemos hoy.
¡El entretenimiento y conocimiento están asegurados!
TABLA DE CONTENIDOS
6 LIBROS DE MÚSICA IMPRESCINDIBLES QUE DEBES CONOCER
Música de mierda – Carl Wilson
No a todos nos gusta la misma música, quizás sea por eso que existen multitud de géneros musicales hoy en día.
Este ensayo de Carl Wilson trata precisamente de eso, un profundo análisis a través de la música para comprender por qué algunas canciones y artistas triunfan tanto.
Y tratar de entender cómo la música nos emociona y transmite tantas cosas diferentes. Las temáticas más recurrentes de esta obra son el gusto musical, el clasismo y los prejuicios del estilo pop.
Cómo funciona la música – David Byrne
El propio título de este increíble libro de música deja claro el contenido del mismo desde el primer momento.
Y es que el funcionamiento de la música va mucho más allá de la técnica musical y el talento, pues detrás existen muchísimos procesos que deben llevarse a cabo como la producción, la distribución, tecnología, negocios, la comunicación…
Más allá de ser un libro de música informativo, está repleto de curiosidades sobre otros artistas famosos y las acciones de marketing musical que han realizado para alcanzar el éxito. Así como experiencias, puntos de vista y sensaciones personales del autor.
Si quieres conocer en profundidad todas las fases necesarias para hacer funcionar este sistema musical, déjate llevar por esta lectura del mítico cantante de los Talking Heads, David Byrne.
Desayuno con John Lennon – Robert Hilburn
En este caso, no es un músico famoso quien nos habla sobre la música y todo lo que la rodea, si no un periodista, locutor de radio, editor y crítico musical de estilo pop; el célebre Robert Hilburn.
El autor del libro tuvo el gusto de rodearse y asistir a importantes acontecimientos de grandes estrellas de la música como Bowie, Bob Dylan, Elton John, Bono o el propio John Lennon, como el título de su libro bien indica.
En este libro podrás descubrir las personalidades, inquietudes y pensamientos de estos grandes artistas y otros muchos, más allá de sus canciones y sus perfiles como artistas.
Nuestro Grupo Podría Ser Tu Vida: Escenas Del Indie Underground – Michael Azerrad
Alcanzar el éxito en la industria de la música no siempre es fácil, por no decir nunca, y más aún si hablamos de la música independiente.
En este libro, el autor, periodista y músico estadounidense, Michael Azerrad nos descubre y guia en este proceso para entender cómo funciona mediante las vivencias de bandas legendarias como Sonic Youth, Mudhoney o Bad Religion.
Y contextualiza a la perfección el panorama musical de los años setenta, ochenta y noventa de la música rock underground, tratando su relación directa con diversos ámbitos como el político, el económico o el social.
El ruido eterno – Alex Ross
“El ruido eterno” es un viaje en retrospectiva desde la Primera Guerra Mundial hasta los años 60, repasando todos los acontecimientos históricos incluidos en este periodo: dictaduras, guerras, acontecimientos trascendentales, etc.
Y colocando a la música como protagonista durante las diferentes etapas.
Con su libro, el crítico de música estadounidense, Alex Ross, nos muestra el siglo XX por medio de la música de manera pedagógica y entretenida.
Cosas que los nietos deberían saber – Mark Oliver Everett
Bajo el título “Cosas que los nietos deberían saber” encontramos uno de esos libros de música emotivos y llenos de emociones.
Que habla más de las historias del fracaso que del éxito. Mark Oliver Everett nos cuenta, desde una autobiografía musical conmovedora, una serie de acontecimientos trágicos en su vida. Y como la música le permitió continuar adelante.
LOS 6 LIBROS DE MÚSICA CLÁSICA MÁS INFLUYENTES DE TODOS LOS TIEMPOS
Historia del cuarteto de cuerda – Gabriel Menéndez Torrellas
Si estás interesado en conocer la evolución del cuarteto de cuerda, desde su aparición durante el clasicismo bajo la influencia de Joseph Haydn hasta el día de hoy, este libro te interesa.
En él Gabriel Menéndez nos explica cómo este género surgió por dos factores. La necesidad o deseo nobiliario y el emprendimiento hacía nuevas posibilidades en el ámbito musical.
El libro de música clásica – Varios autores
Este libro es un perfecto recopilatorio de ideas y aclaraciones sobre la música clásica, bajo un lenguaje sencillo y citando a los autores más famosos y también a otros que no llegaron a ser tan populares.
Es un libro bastante gráfico, con infografías y esquemas amenos que nos explican conceptos clave con justificación científico y musical sobre la música clásica, de manera muy apetecible.
Viaje de invierno de Schubert – Ian Bostridge
Desde una innovadora perspectiva Ian Bostridge, destacadísimo intérprete de cuerda tenor, nos muestra una versión de este género, eso sí, alejándose de conceptos puramente académicos.
El libro se centra de manera exhaustiva en la extraordinaria obra de Franz Schubert “Viaje de invierno”, haciendo un repaso por los poemas de Wilhelm Müller que lo componen e interpretando los diferentes significados que lo envuelven.
Un año para maravillarse – Clemency Burton
En esta lectura, la autora, locutora, novelista, violinista y periodista inglesa, Clemency Burton busca transmitir los encantos de la música clásica.
Crea un magnífico recopilatorio musical seleccionando una obra musical para cada día del año. Con un resumen sobre el compositor, contexto histórico y los motivos de la elección.
Glenn Gould: La imaginación al piano – Carmelo di Gennaro
Siguiendo la tesis de Marcel Proust, Carmelo di Gennaro, con su ensayo, se atreve a reflexionar acerca del universo musical que envuelve al célebre pianista canadiense Glenn Gould. Gran intérprete de obras para teclado de Bach y Schönberg.
Improvisación libre: El gran juego de la deriva sonora – Josep Lluís Galiana
Este fabuloso libro mezcla la investigación etnomusicológica y las experiencias personales, para hablar de los procedimientos de la creación de la música y focalizándose en la libre improvisación como práctica de creación musical.
Se trata de un libro muy interactivo, que da lugar a debate y con multitud de testimonios al respecto de la temática. La improvisación en la música, una manera creativa y emocionante de hacer música.
Y esto ha sido todo por hoy. Si conocéis otros libros de música que puedan ser interesantes, no dudéis en compartirlo con nosotros. ¡Hasta la próxima!
2 comentarios. Dejar nuevo
Hay un libro delicioso de Planeta, titulado La Discoteca Ideal de Música Clásica. Con él me incicié en esta clase de música por los primeros 90. De Kenneth y Valerie McLeish, y con la discografia recomendada de Arturo Reverter. Supongo que ustedes lo conocen. Gracias
Hola Silvio, ¡gracias por tu visita a nuestro blog!
Efectivamente, nosotros mencionamos 12 libros, pero seguro que hay una inmensa cantidad de ellos que nos puedan aportar tan buena información como los que exponemos.
Un placer contar con tu comentario, saludos.